对艺术中的构图研究，也就是用绘画技法来感动观者的法则和方法的研究。艺术中的构图形式是千变万化的，都是艺术家创造力和知识才能的结晶。每一种大胆的构图方式，由于表现具体思想感情而产生的构图形式，都能唤起观赏者的合理的新的反应。

     所谓构图，即是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人和物的关系位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。也就是我们常说的章法布局。
     画家最关心的是一幅作品的艺术效果，构图的目的是在于表现，使主题思想取得具体完美的形象结构，以增强艺术效果。如果构图是图解式的，单调平庸的，虽然把物象画在画幅正中的显著位置，但仍然是乏味平庸的，因此也不能引起观者的兴趣和愉悦。米勒认为：“所谓的构图，就是把一个人的思想传递给别人的艺术。”
      构图的性质：构图和设计是通用的，构图结构是设计艺术，就是如何把材料组织得好。所以结构技巧，就是组织材料的技巧。普多夫金说：“每一种艺术，首先必须有素材，其次是组织这种素材的方法，而这种方法必须特别适合于这种艺术。”画家的材料是颜色、点线面、明暗，在画面上按空间把它们组织起来。  

       我们试着把这组静物拆开重组看看效果。我们先用其中的两件物品重组试一试。图2和图3比较，显然3比2好些，因为3上的瓶子和陶器之间有了联系，构成了一种关系。2由于瓶子和陶器不相链接，各自孤立呈现在背景前，瓶子和背景的关系和陶器与背景的关系是一样的，没有主次没有层次，没有空间深度。而3的静物组合是形成了两个在色彩和质料上各不相同的形式与背景的接触：绿色的瓶子和淡红的陶器与灰色背景的接触。这样比较丰富了，有了前后层次，增加了空间的深度感，有全和不全，主和次的关系。

       如果我们再把陶器中放上两颗鸡蛋将会发生什么变化呢？由于鸡蛋是乳白色的，调子很亮，与深暗调子的瓶子形成对比，相互映衬，色彩与色阶的组合更为多样富有变化了。见图4.但是这样构图还不令人满意，因为瓶子的右边和左边的两条线是完全一样的，显得有些单调重复。于是画家为了打破这种重复单调，在瓶子的前面加上了一个苹果，这样正好打破了瓶子的一边的轮廓线，由于苹果的质感和色彩，它在色阶上又作了补充。这时画家似乎还觉得缺少一种能把所有已经找的的东西联结为一个整体的形式。他又加进了一个与已有的完全不同的造型形式--长且圆柱形的大葱，摆成了图5的样子。看来画家对这还不是很满意，于是，夏尔丹又找了一个铜的手提锅，放在已经摆好的静物后面，由于锅的体积大，在比例上成了摆好物品的第二背景。锅把儿的倾斜看来也不是偶然的，因为构图上恰好在观者的视觉中形成仿佛是大葱的线的延续。见图6.为了打破锅的轮廓线的重复平行线，画家把第二个苹果加了进去，现在可以说构图是十分完美了。图7.

      我们从这组静物中完全看到了画家的审美情趣，多样而不杂乱，统一而不单调，构图和谐完整，多一不可少一不成，什么也不能变动。技巧之高明处正是在于使我们感觉不到技巧，似乎是画家新手拈来，画面是那样的自然和谐，毫无做作匠气，充满生活味。实际上是经过画家精心推敲、构思的结果。如果我们仔细看，画面静物是组成一个三角形，静物左右与画布的边沿距离恰好相等，上下距离也恰好相等。画家的这样布局，使观者很容易入眼，这样的空间安置是符合我们的视觉规律的。夏尔丹的这幅画置陈布势就体现了构图结构的规律性。
     构图应该是简洁明确的，是具有表现力的，感人的。构图在其品质上的特征，首先应当使观者不用去看标题，也无须介绍和注解，凭视觉直觉立刻了解画家的意图。
     马蒂斯说：“我的图画的全部安排都是富于表现力的，人物和对象所占据的位置、它们四周的空白、空间、比例，每样东西都起着一定作用，构图就是画家为了表达自己的感受把各种不同的因素用装饰的方法按画家的意图安排的艺术。在一幅画中，每一部分都将看到，而且都将起着画家赋予它的作用，不管它是主要的还是次要的，画面上凡是无用的东西都是有害的，艺术作品应该整体和谐。在观众看来，多余的细节对主要因素来说只会起着喧宾夺主的作用。”简化、概况，在构图过程中是完全必要的。
   
                                                                                                                                                       --------爱油画网